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Erfahren Sie mehr über die   „Edding –Popart“  Künstlerin, Gudrun Hauenstein – Neset

Kasugallery im Interview mit Gudrun Hauenstein-Neset

Was hat sie zur Kunst gebracht und wie sind sie auf ihre einzigartige Edding Kunst gekommen ?

Ich war schon als kleines Kind kreativ. Rein aus Platzmangel und weil Papier eben auch immer vorhanden war, habe ich diesen speziellen Mal- Stil entwickelt. Erst waren es Bleistiftzeichnungen, dann ging ich über zu meiner Edding Kunst. Beim DINA 2 Format  bin ich bis heute mit wenigen Abweichungen geblieben.

Haben Sie ihr Skizzenbuch immer dabei?

Nein, aber ich fotografiere alles, das mich inspiriert. Das sind Eindrücke und Situationen aus meinem Leben gemischt mit Phantasie. Ich führe eine Art künstlerisches Tagebuch. Alles wird verarbeitet.

Haben Sie eine Botschaft in Ihren Werken?

Meist male ich rein dekorativ, aber ich habe durchaus hin und wieder eine Botschaft. Momentan beschäftigt mich das Thema: Innere und äußere Schönheit. Mehr zu diesem Thema weiter unten im Text.

Haben Sie einen oder mehrere Künstler als Vorbild?

Yayoi Kusama und Gabriele Münter, haben beide eine Lebensweise gewählt, die im Gegensatz zu ihrem kulturellen Umfeld stand… Beide haben die Sicherheit in ihrem kulturellen Umfeld der Kunst geopfert, und ihren eigenen, unorthodoxen Lebensstil gewählt.Yayoi Kusama ist ja immer noch eine extrem schillernde Persönlichkeit, und lebt ihre Kunst.

Gibt es ein Kunstwerk in Ihrem Leben, das Sie besonders beeindruckt hat?

Franz von Stuck: Die Sünde
Hier ist nicht nur dieses Bild gemeint, sondern es steht vertretend für alle Künstler/Bilder, die dem Symbolismus zuzuordnen sind. Bilder, die entstanden, nachdem die Fotografie im Vormarsch war, und die bildliche Darstellung der Kunst sich neu erfinden musste… diese Bilder, die alle eine tiefere Botschaft haben… absolut faszinierend.

Henri de Toulouse-Lautrec´s Lithografien, hierbei bin ich immer wieder von der Lebendigkeit dieser, teilweise fast unvollendet wirkenden Zeichnungen begeistert.

Macht Kunst machen glücklich?

Kunst ist der Atem meiner Seele.
Ich komme zur Ruhe, wenn ich male, oder beim Betrachten eines Kunstwerks. In diesem Augenblick bin ich tief bei mir.

Wo sehen Sie sich in 5 Jahren?

Ich möchte mit meiner Edding Kunst noch mehr in Richtung der Pop-Art gehen. Unverwechselbar in meiner Kunst werden. Eventuell werde ich auf größere Formate übergehen.Und ich werde mit meiner Edding Kunst mehr an die Öffentlichkeit gehen. Mich mehr auf Ausstellungen und Kunstmessen positionieren. Aber grundsätzlich geht es mir um die Optimierung meines künstlerischen Schaffens.

Gudrun Hauenstein-Neset wird zeitgleich  auch auf der Stroke Art Fair zu sehen sein.


English version 


Learn more about the „Edding – PopArt“ artist, Gudrun Hauenstein – Neset

Kasugallery in an interview with Gudrun Hauenstein-Neset


What brought you to art and how did you come up with your unique Edding Art?

I was already creative when I was a little kid. Purely for lack of space and because paper was always available, I developed this special painting style. First it was pencil drawings, then I went over to my Edding Art. With the DINA 2 format I have remained with few deviations until today. Do you always have your sketchbook with you? No, but I photograph everything that inspires me. These are impressions and situations from my life mixed with imagination. I have a kind of artistic diary. Everything is processed. Do you have a message in your works? Usually I paint purely decorative, but I do have a message now and then. At the moment I am occupied with the subject: inner and outer beauty. More on this topic below in the text.

Do you have one or more artists as role models? 

Both Yayoi Kusama and Gabriele Münter have chosen a lifestyle that is contrary to their cultural environment … Both have sacrificed security in their cultural environment to art, and have chosen their own, unorthodox lifestyle. Yayoi Kusama is still an extremely dazzling one Personality, and lives her art. Is there a work of art in your life that has particularly impressed you? Franz von Stuck: The sin Here not only this picture is meant, but it represents all artists / pictures, which are to be assigned to the symbolism. Images that came after photography was on the rise, and the pictorial representation of art had to reinvent itself … those images that all have a deeper message … absolutely fascinating. Henri de Toulouse-Lautrec’s lithographs, in which I am always impressed by the liveliness of these drawings, some of them almost unfinished. Does art make you happy? Art is the breath of my soul. I can rest when painting or watching a work of art. At that moment, I am deep in my heart.


Where do you see yourself in 5 years? 

I want to go even more in the direction of pop art with my Edding Art. Be unmistakable in my art. Maybe I will go to larger formats. And I will go with my Edding Art more to the public. To position myself more on exhibitions and art fairs. But basically I am concerned with the optimization of my artistic work. 

Gudrun Hauenstein-Neset will also be shown at the Stroke Art Fair.



Produzierte Kalender, jeweils mit einem Thema.


Der Kalender für 2007 hatte das Thema Flamenco


Der Kalender für 2013 hatte das Thema Waterworld


Der Kalender für 2014 hatte das Thema Familie


Die Kalender für 2015 hatten die Themen For Boy ́s und For Girl ́s 


Der Kalender für 2016 hatte das Thema Big City Live


Der Kalender für 2017 hatte das Thema Venedig


Der Kalender für 2018 hat das Thema Motorrad  


Der Kalender für 2019 hat das Thema Girls and Cars


Der Kalender 2020 hat das Thema „Moniques kleine Weltreise“


Der Kalender 2021 hat das Thema „woman@work“


Der Kalender 2022 hat den Namen blue


Der Kalender 2023 hat den Namen colorful + zwei Varianten Telekom Botschafter Kalender


Der Kalender 2024 heißt I AM WHO I AM. YOUR APPROVAL IS NOT NEEDED.





Today I got the wonderful new Six appeal magazine. Thank you Andrew, for this article with my pictures

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Gedanken und Bilder von Gudrun Hauenstein-neset, gebunden in einem Buch
Titel
Wenn Farbe Papier berührt